皮格马力翁与美人雕塑
皮格马力翁是希腊罗马神话中的一位雕塑家，他雕塑了一尊美人的雕塑，自己迷上了她，天天看着她，抚摸她、拥抱她、亲吻她，幻想着她能活过来做自己的恋人。他的痴情最后感动了上苍，天神复活了这尊雕塑，他们幸福生活在一起了。
其实每个艺术家在塑造人物形象时，都会倾注进自己的情感，爱、恨、情、仇都有。某一类型的异性形象其实就是艺术家本人所爱的：某女作家笔下多次提到高大英俊的男子如何如何，这种类型的男性无疑就是她喜欢的；古代男作家总是提到金莲小脚，说走起路来多么优雅好看，这样的金莲淑女无疑就是他喜爱的；一些现代男作家喜欢热情如火、激情奔放的女性，作品里当然会大加褒扬，一些现代男作家则喜欢文静温情的女性，对她们温柔似水的性情同样会细致刻画、称颂不已；有喜欢富态的，有喜欢苗条的，有喜欢带着女性特有的美丽、女性味浓的，有喜欢脸上有点线条，有些类似男性的俊俏女性的。如果说一位画家、一位作家也象某位雕刻家一样迷上了自己塑造的人物，同样产生了皮格马力翁效应，应该说是比较正常的。
首先皮格马力翁效应不同于恋物癖，有恋物癖的人是迷上了某件东西，只因为这件东西能寄托他的一点多少变态的情感。艺术家们的皮格马力翁效应是基于精神基础上的，是对自己塑造的精神上、形象上都美的异性形象产生了爱情：完完全全的“精神恋爱”。当然他所爱的形象是虚无缥缈的，是现实生活中根本不存在的，但她们是美的化身，是美的载体，是美的典型，这种完美的“精神恋爱”
虽然只存在于想象之中，却对于现实中的爱情具有震撼力，它通过艺术家的作品给予人以启迪，给予人爱与美的照耀。
另外，在我看来皮格马力翁效应并不只存在于艺术家群体，不是艺术家的普通人们同样会有这样的效应。经过多年爱和美的熏陶，每个人在自己心中都有一个美的标准，每个人在自己心中都有一个具备多方美的特质的理想恋人。这就是说皮格马力翁效应对每一个人，每一分、每一秒都在进行中，这个宏大无比的美的塑造过程永远都在改造中，又永远不会终结。我个人认为它具有非常大的积极意义，是对社会群体进行集体心灵净化和美的教育。
无疑艺术家的皮格马力翁效应最明显，因为他们本身就是美的塑造者，同样被美塑造就不足为奇了。对美的无限追求会使人超凡脱俗，也会使人脱离现实，这确实是一把双刃剑，一把割在心上的双刃剑。艺术家的所谓自闭也就是这样产生的。艺术家在大声呼吁美的同时，也把自己封闭在一座象牙塔里了：生活在自己幻想世界里。当然大多数艺术家决不是什么“套中人”，他们能回归现实生活，在现实生活中寻觅到一个大部分合乎自己理想的伴侣。
看好莱坞电影《千年情痴》（《木头美人》）时，当那个魔法项链从牧羊女雕像上摘除后，她复活了，我不禁脱口而出：“皮格马力翁效应”。在艺术家心中这种效应其实是永远都存在的，画家、作家笔下栩栩如生的画像、有血有肉的人物，雕刻家雕刻刀下的雕像，许多许多都是这样诞生的。发生在皮格马力翁和他的美人雕像之间的事不是头一桩，更不会是最后一桩。
爱：宽容与热情
经历了一些感情的事，最终明白了一个道理，原来持久的爱情不在于财富、美丽，不在于门第、潇洒，而在于宽容二字。所有的这些随着两个人耳鬓厮磨，数十年的聚首而淡化，变得不那么诱人，变得越来越腻味，味如嚼蜡，因为无论什么拥有一久都会变味、变形，失去原有的光彩、色香味（什么都有“边际效应”，得不到的价值最大，拥有了就会贬值），而只有宽容二字能经得起久长，你的爱人拥有一颗能包容的心，懂得爱的真谛，懂得如何调整爱的节奏、调子，懂得如何调整家庭的上上下下、里里外外，懂得珍惜自己目前的所有，而不是一味地向生活索取，永不知足，一味地猎奇、一味地寻刺激、找乐子，一味地斤斤计较，一味地讨价还价，这样你们之间的爱的纽带才会在生活的暴风骤雨中挺过来，不会断裂，不会纠缠作一团。你们两个人会慢慢地彼此搀扶着走向爱路的尽头，在生命终结的时候才终结你们的爱，而且你们的爱在很大程度上会变为永生的，人们会永远记住你们不渝的爱，她虽然并不绚丽（雨后的虹很绚丽），但却会在平和中永远闪着星星的光芒。
无疑爱需要热情，需要火热的心，需要热烈的情话、需要热烈的抱与吻，但是太多的热情会让爱情熔化的，常常会适得其反，所以说爱情要有一定距离，距离产生美，一定的距离：里程上的、心灵上的。里程上的距离很多时候起到好的作用，反而使得两个人的心离得更近，这个好明白；心灵上要有距离，这个一般人恐怕不会马上明白，心灵上的距离我指的是一种理性的距离，不是说感情上有距离，心与心之间有距离，理性的距离是一种审视的距离，不盲目，不疯狂，不偏执，这样你才会懂得沟通，懂得调整，懂得适应，懂得挽回，太多的热情会使得爱不容易开始，太多的热情会使开始的爱短命，真正的爱是隽永、真挚、余味悠长的，会随着日出日落、月圆月缺，由一棵幼苗长成一棵枝繁叶茂的参天大树。
自恋
希腊罗马神话中有一个美少年叫那西索斯，生得丰姿极美，山林女神爱轲十分钟情于他，那西索斯拒而不受，终使爱轲憔悴而死，死后形骸化为空谷传声，应答的依然是自己的声音。于是报复之神涅墨西斯震怒，罚那西索斯与泉水中自身的倒影恋爱，那西索斯对影唏嘘，憔悴而死，死后化为水仙花。他迷恋上了自己，天天去看水中自己的倒影，后来他终于疯了，跳入了水中，结束了自己的一生。
他似乎是自恋的典型与开先河者，其实自恋的人很多，大多数俊男靓女都有这个倾向，到他那程度的当然是少之又少了。自己美，自己喜欢，自己欣赏，自己崇拜自己，自己爱自己就是自恋。
自恋不同于自傲，自己有这个本事，那个能耐，那个力量（那怕是老爹的能量），很了不起，瞧不起人，那叫自傲。自傲是外向的，向着别人施力。
自恋却是内向的，自己恋上了自己，在孤室一隅，翻弄自己的照片（黑白或彩色的，旧照或近影），欣赏自己的衣服，自己的纽扣，自己的鞋袜，抚摸自己光洁的皮肤，抚摸自己俊俏的脸，对着镜子冲自己微笑，心里想这样一个俊男多好，多可爱。
爱乌及乌，他会把自己的屋子、自己的床、自己的梳妆镜、自己的嗜好甚或自己使用那种牌子的香水都美化、神圣化，觉得这才是好的，自己的狐臭呢，也只是喷些香水，闻一闻说也没多臭吗，挺好不是。
自恋的人多是喜欢照照片的，他喜欢自己的影像，有时恨不得撒向全世界，有时又恨不得自己搂在怀里，谁也不给看上一眼。出了那么多写真集，火爆了影楼、火爆了时装、火爆了化妆品店，那么多靓女俊男趋之若骛，这确实能说明问题。
比起俊男，靓女自恋程度更深、更重，更不可自拔。女性一般更内向些，女性关注自己更多些，女性的脸蛋好坏牵扯面更广一些，女性关注美的竞争更多更复杂更关键，所以女性更自恋，相反，男性更多的是关注社会上力的竞争，对美的竞争是稍有点不到位的。从早妆对自己的品头论足、搽脂抹粉的苛刻、挑剔劲来看，可以说相当比例的女性都有自恋倾向，自然产生的是一部分，男人的眼光、社交的眼光逼迫产生的又有一部分。
自恋似乎是很简单的心理问题，只涉及一个人，一个自以为美，自己因而着迷自己的人，自恋并不只是很小一拨程度很深成了心理障碍人的事，有时它涉及一个群体，虽然程度浅，但也是群体意识，所以说它可以复杂化、广泛化，影响力不可小视。
如今，网络上有不少美女作家，她们有的自恋程度是惊人的，躲在孤室一隅尽情描绘自己的衣食住行、自己的服饰、自己的嗜好，围绕自己为中心，虚构着缥缈伤情的故事：这些故事没法不伤情，因为她自己对异性太挑剔，现实中没有，自己的婚恋是伤情的，有着自己的影子，甚至就是自己的女主人公怎么会太美满？不要说她们拒绝爱，拒绝幸福美满，她们是找不到与自己相配的大明星派克式高大英俊的爱人，现实世界里没有，没有这样的梦幻恋人，所以她们只好用无声的泪把心头那把火浇灭，用伤情阴晦的笔勾勒出一个又一个泪痕斑斑、魂牵梦也牵的故事来──自恋的人不过是没找到一个她疯狂去恋的人而已，只好把自己锁在自己心灵与肉体的暗室中，默默洗自己的黑白照片。
自恋的人缺一双眼睛──一双看到他人之美的眼睛。
女人──“装饰品”
美目盼兮，画眉弯扬。
爱美似乎是女人天生的专利，小小女孩子头上扎上蝴蝶结、身上 穿上花裙子，少女、少妇更是丹唇绛点、白面粉敷，足登高跟鞋、颈戴金项链、耳穿银耳环，妖娆风流娇滴滴，美艳动人笑盈盈……
花哨的装饰几乎成了女人的特权，钗环首饰、胭脂铅粉，古时中国女人梅花妆罢画眉弯，金莲小小似行船，尽显东方女性的“婀娜多姿”，古埃及女人金粉敷乳，古希腊女人裸舞祭神；如今的女人春光尽透比基尼、迷你裙，发染红、黄，唇涂青、蓝，钻戒、项链、颈链、宝石鞋，更无所不用其极，脱衣秀曼扭更盖过了裸舞祭神的古希腊艳妆少女。
这花哨的装饰美了女人，俏了女人，也几乎把女人作成了一种特殊意义的装饰品。
女人是装饰品有一个很经典的例证：梁元帝是个独眼龙，他很宠爱的一个妃子讨厌他，每次梁元帝来就化半妆接待。试想一下，如果她是为自己打扮，就应该化好妆，化半妆自然是很难看的，宫中就皇上一个独眼龙，所以她只能是化给自己的独眼龙男人──皇上老儿看的 。女人是装饰品还可以看祭神：东西方不约而同全想到了女人，女人为神灵起舞（古希腊女人裸舞祭神，这样一丝不挂才最美丽、最干脆、最彻底，也就最虔诚），再正规些就用女人的死、女人的血乞求神灵。现在不管是运动会发奖，还是工程竣工剪彩，全用礼仪小姐──没有听说过用“礼仪男士”的，从这一点也可见一斑。你能说女人某种意义上不是一种调色用的装点装饰吗？
这不是对女人的肆意贬低、羞辱，对女权的狂妄亵渎、践踏，因为有些女人
（相当一部分）确实是这样想的、做的，甘作花瓶、玩物、宠物，以此鬻利、以此为荣。不是我说什么空话、假话，抬头看吧，街上有的是。从歌姬、小妾到三陪、二奶、小蜜，完成了从古到今的角色转换，却是换汤不换药，仍然是脂粉春色，杨花弱水。男人仍然是主宰，女人仍然是附庸。
毋庸讳言，女性在家庭中多承担责任，抚儿育女用时多一些是很正常的（现在家庭里似乎有许多“妻管严”，说到底却是女人在外面世界失意的体现，只好管管自己的男人了，而事事真管得了也只能是个好大的问号），可完全束缚在家之一隅，束缚在楼台馆舍，摆设在歌台上、筵席间，成了花花朵朵就不正常了。装饰品只能是物，而不能是人，用女人去妆点的世界，只能是男人世界、男权世界。没有了“半边天”的世界是有缺憾的。
“女人用征服男人来征服世界”，乍一看说得很妙，其实就是在夸大吹嘘女人作为装饰品、作为美丽本身的真实威力，很有点失于偏颇，却恰恰是从古至今女性地位的真实写照。一些西方的女权主义者一边大声疾呼“女权！女权！！”一边却用性感妖艳的内衣炫惑自己的男人，这就很能说明问题，很能说明现状之如何。
女性真正走向独立，撑起半边天来仍然任重而道远，一百年恐怕也不能真正解决问题。女性真正的自由、真正的独立也意味着全体人类的自由、独立，真到了那一天，你就会发现世界更美好，天更蓝，也再不倾向一边。
今酒“高”于古酒
中国是个酒文化很浓厚的国度，五千年来酒文化熏陶了无数骚人墨客与诗赋文章。“李白斗酒诗百篇”、“太白遗风”，自是人人皆知的佳话，“杜康美酒刘伶醉”，一醉就是数日不起，类晕类死，恍人恍仙，更是人人耳熟能详，诸如此类的奇闻逸事、佳话妙典可以说比比皆是。
《聊斋》中也有一篇说，有取“不为五斗米折腰”的陶令之陶为姓的菊花妖，豪饮之后一醉倒就现原形本相──一人多高的一树大菊花，他姐姐花妖黄英（菊花黄色为多，“黄英”即黄花，名字取得妙）拔起来盖上衣服等些时候就又变回人形了，可一次又醉倒后，对此司空见惯的书生（娶了他姐姐花妖黄英）照样拔起来，就枯萎了无法复原形了，后来书生取其残根败茎植成了一盆酒香馥郁的“醉陶”……
这个意味隽永的花妖故事我很喜欢，“采菊东篱下，悠然见南山”，陶渊明饮酒赏菊作诗我也艳羡、佩服得很，只是古风不再，古人也是学不来的，一味地慕古学古，只怕学成个“邯郸学步”。
我认为今人之豪饮远胜过古人，古人好饮豪饮名闻天下的除高官富绅外，不过是一二名士，风流才子再加上不醉仙姬，一般人无钱无闲真喝实噇的能有几个？而现在有十几亿人，取人口比例也是以一当十，“远迈”前朝了。
最近，宋朝的古酒肆被寻出来发掘研究了一番，原来古代的一坛不过如今一瓶多啤酒的量（并非如今古装剧上滚瓜圆肚的大将军，弄成这样一定是酒葫芦的今人自作多情了），酒也多是类似现在啤酒的米酒，一人喝一坛实在是不足为奇。一斗不过数坛，今人能喝能饮的喝上几斗也实属一般，再说经过千年来的“进化”，
今人的“抗酒性”怕是要远胜前人喽。一句话虽说肚量小了许多，今人的酒量可要比古人大得多。
足令今人遗憾的是，人心不古，如今饮酒的质量大打了折扣，不是讲论饮酒的多寡、席面的大小，而是说古人饮酒的那种醉风雅韵一扫而空，取而代之的是老兄老弟，朋友酒肉，那一套湖吃海喝的大俗词、大假话、大空文，酒桌子上摆的满是生意经、交际场，商场、官场或杂烩两掺的什么场全搬到酒桌子上，昏天醉地之中看谁饮得豪、劝得妙。有人或许说饮酒赋诗，联句猜谜是我做不来的虚文假醋。这话不能说全错，可要知道古人也并不是全会赋诗填词的，说虚文假醋，今人的虚文假醋太多太俗了吧，我看全沾了市井气，搞的全是贩夫走卒、商贾皂隶那一套。
今不如古，在酒文化上还真是如此。
青春的利刃
青春是最宝贵的，只有青年人拥有这最宝贵的“矿藏”。
为什么说它是“矿藏”？因为许多人的青春匆匆中荒废掉了，他并不觉得自己真正拥有过，他的青春就象是地下从未被开采的“宝藏”，它的存在一天也没被注意到。
你会说你注意到了，你注意到了你的青春，你的不羁的生命，你象一匹骏马奔驰过，象一只雄鹰飞翔过，在青春的路上浪漫过、潇洒过，痛痛快快地享受过，你说这就是青春。
我告诉你这不完全错，但还是错了。青春不只是随意挥洒的一片金光，它更应该是人生路上一把披荆斩棘的利刃，闲置会生锈，不磨砺就乱砍钝得更快。二十一世纪已经向我们招手了，我们不应该停滞不前，从原地等着它向我们走来，我们也不应该疯狂冲刺，急不可待。我们要充实自我，让知识的营养丰富我们的头脑，让科学的火花擦亮我们的眼睛；我们要磨砺、锻炼自我，成为一段亮闪闪的钢、一把光灿灿的剑，这样通向二十一世纪的起跑线上，我们就拥有智慧、勇气和一个朝气蓬勃健美的肢体，我们那把光灿灿的剑──青春的利刃就真的能披荆斩棘，直到冲刺的一刹把迎向我们的飘带一挥两断。
我说过我们的青春是一个“宝藏”，只是每一个人埋藏的不一样，有的是金，有的是银，有的是铁，但任何一个人都应该 相信“天生我才必有用”，一个人的生命象一艘船，到头来一定会载些什么到彼岸，你只发现了铁，发现了草也没关系，铁能用来炼钢，草还能编一个花篮，平凡没有关系，一个人只要想就能让自
己平凡的岗位不平凡。
你会发现自己不为人知的长处，哪怕只一点点，你会奇怪以前自己怎么没发现；不如别人不要紧，哪怕没有了手，没有了脚，甚至眼睛也看不见，但你还有心，一颗同样通红永不停跳动的心，海伦·凯勒既耳聋又失明怎样了？勇敢地拼搏后她上了大学，成了了不起的作家。所以说你的青春是一个“宝藏”，只要敢想敢做，铁杵研成针，你能实现几乎所有的理想。
青春是一把利刃，只是你还不知怎么使用它，甚至割破了自己的手，但不用怕，只要你有一颗恒心，坚定地握着它，你就能斩断所有束缚，谁也不能再束缚你的生命、你的才能，请看，青春的利刃闪烁着夺目的光华。
二十一世纪就属于我们，因为我们都拥有一把青春的利刃！
白蝉公主
雨后清新碧绿的小树林里，我捉到了三只“蝉”。
那是刚蜕皮不久的蝉，与两只“知了猴子”（还完全包在蝉蜕里的“蝉”），一进家门全被我随手扔在纱窗上。
等过了一会回来，我大吃一惊：一只“知了猴子”蜕掉皮，变成了一只白嫩的蝉！乍一见令人惊异，就如同见到一只丑小鸭一眨眼变成了美丽的小天鹅；她原先是一只黑乎乎的蛹，没翅膀、只有六只长着尖爪的腿，现在变成了一只如此美丽的新蝉：白色透明的大翅膀，硕大的身子和头，六条白色的腿，突出的大眼睛，黄白的肚子，只在颈子上有两块黑的地方。她简直是一只无比美丽的白色“蝉公主”。
她还紧钩在自己的蝉蜕上，具体说是俯挂在上面，好象是对“母体”的依恋吧，又似乎是灵魂离体后对自己肉体的依依不舍。拿下来，我仔细看了一下，她除了白翅、黑眼睛、两块颈黑外全是明黄色的，口腔是白的，遍体湿软，还仅仅能爬，防御能力当然很差，她的翅膀捏起来很软，腿却硬了。她排出了一点白而透明的液体。这里提一下，那只成熟些的蝉已经通体转黑转硬了。
第二天早晨再一看，她早甩开了那只蝉蜕，高高爬上了纱窗的顶。她身体的颜色深多了，肚皮黑了，爪子全黑了，身子也是金黄色。我把她拿下来时她还发出了“嘎嘎”不快的鸣叫声，不很清脆，但还是明显地表明了她的性别，看来“白蝉公主”要改称“黑蝉王子”了。
再后来我还真把她与那只早成熟些的蝉难以分开了，那只早成熟些的蝉，只
不过颜色更深些罢了。对她我没有太大兴趣了，我甚至对她以前曾得到过“白蝉公主”的称号都发生了莫名的怀疑。人就是这样的。
我没空去理这两只黑家伙了，我只是盼着那只未蜕皮的“知了猴子”能变成一只新的“白蝉公主”，再让我开开眼，高兴一下。
又过了两天，我再去看时，窗台上横躺着两具蝉尸，一只颜色浅些的就是那只“白蝉公主”，她曾经白嫩的身体已经僵硬了。地上我发现了那只“知了猴子”，她也僵硬了，她再变不成什么“白蝉公主”了。
跳楼的“新娘”
一只生着白色翅膀的小蚂蚁从阳台坠下去了，没有风，所以就直直的。
那白翅在闪亮，阳光下，像一朵雪花，一片薄冰晶，刚才在放大镜下那翅膀还曾闪烁着从红到紫的七色。
我是在阳台上捉到她的，并不因为别的，就因为她独特美丽的一双白翅膀，据说那是蚂蚁婚礼上的嫁衣，现在从阳台坠下去顶在上面更像了──一顶婚纱。
直直的，我眼看她摔向了坚硬的水泥地：这可出乎我的意料。
我原本也没想捉她，虽然那对翅膀很美丽，我是突发奇想，猛地用脚踩地鼓荡起一阵风袭过去，她摔倒了，我很得意，于是又踩出一阵风，她没再摔倒，看来是有了准备；我有些生气了，又极力踩出一阵风来，她纹丝不动（至少从我的眼里看来，她是那么小嘛），这时我脑子里想连小小的蚂蚁也怕突然袭击，有准备后摔她一跤也难了，我恶作剧地接二连三地“踩风”，终于有一下子不小心踩伤了她，她倒下了。
看她扭动不止的样子，我又起了个念头：何不用放大镜看看她，她的翅膀很美丽哩。轻而易举我捻起她，用两根指头捏着她，进了屋，掷到桌上。
放大镜下她的腰是那么细，我想我肯定是踩伤了那里，似乎翅膀和别处是完好的。她还在动，触角、细爪摇撼个不停。放大镜下她的腹部闪光，翅膀白亮，放大镜再挪远些，翅膀竟幻成了闪烁的七色，只不过浅些罢了。
看着这一对翅膀，我又不禁联想起洁白、透明的婚纱来。以前，我见过一群小蚂蚁排起来长队爬来爬去，里面就有这种白翅膀的，有人告诉我这是蚂蚁“结婚”，他似乎还说凡是蚂蚁结婚都有这种带翅膀的，也不知她们是“司仪”，还是“新人”。就在这时我突发奇想：是不是每个蚂蚁“姑娘”结婚时都长出这样的白翅膀来，做一个风风光光、美丽超俗的“新娘”呢？
赏玩够了，胡乱猜想够了，心里不知不觉地生了恻隐：她还活着，应该为她做点什么。我把她放回阳台，阳台却光秃秃的没什么好吃的，干脆把她放到地上，地上可是一片绿坪，草里刨食去吧。这只是三楼的阳台，她有翅膀，不碍事的。说干就干，我从阳台上一抖手把她扔了下去……
蟋蟀
入夏后蛐蛐叫就不绝于耳，夜里一只蛐蛐的声音能充满整个屋子和你的耳朵，那声音又像是从地下发出的：一个小拇指姑娘在地底下偷偷拨弄缪斯的琴弦呢。
蛐蛐也就指蟋蟀，黑色小巧的身子，头上两条长触角，会叫的背上生了鞘翅，一摩擦就脆生生响起来，像扬琴敲击，像琵琶紧挑，一道响亮的乐声会随着那摩擦划过静室，让你心弦儿一紧：蛐蛐叫了。公的才会叫，母的没有鞘翅，却生了长长的“硬尾巴”，其实那是它的产卵管，母的没叫的权利，却有听的权利，那长长的鸣叫声多半是叫给母的听的，如怨如慕，如泣如诉，好不“动人”。
公的会斗，斗起来覆地翻天煞好看的，于是好事者就捉来公蟋蟀斗，以此取乐，斗“蝈蝈”进了皇宫的大雅之堂，就有了蒲松龄先生脍炙人口的名作《促织》，那故事一波三折真赛得过瓦盆里数对“大将”你来我往地厮杀酣斗。
捉蟋蟀是男孩子的乐事，摸爬滚打，满地扑捉蟋蟀大约是每个男孩子都经过的，胜利的喜悦是捂住了一只，可指缝微微一张它又逃脱了，只瞬间无比的失望就钻进你心坎深处去。把捉住的蟋蟀放进蝈蝈笼，养起来耍玩，每个男孩子对此都骄傲得要命，统治欲、占有欲、“囚禁”欲看来是男孩子的一种天性，用细草逗弄蟋蟀也不见得只出于对“宠物”的喜爱吧。公蟋蟀好斗看来也是这种天性驱使，这种天性在世间弥漫开来，似乎无所不在。世界因此充满活力，充满勃勃生气。
小时侯，一次掘蟋蟀窝，在窝的深处我掘出了好几片死蟋蟀“骸骨”，这样看来我追捕的那两只活蹦乱跳的蟋蟀还住在上一代的旧巢里，老蟋蟀“骸骨”就埋在窝里面。它们为什么不筑新窝呢？为什么还住在埋有父母“骸骨”的窝里？一次次听蟋蟀叫起来，我都会想起这个问题，我觉得不绝于耳的蟋蟀叫声因此更富有了感染力，似乎在向我诉说一个故事，一个两代人的故事，这个故事我想可以说是有一点哲学意味的。
听，那如泣如诉的歌，听，那地底发出的声音直响彻云霄里去。
豆娘情人
一个美丽的小家伙，真不知什么时候飞进了我的小屋。纱窗上她扑楞楞扇翅的声音，传进我寂寞已久的耳廓。
她好美丽，浑身呈青色，不，应该说还透着些蓝，浅浅的蓝，她两只绿色的眼睛，配上那轻盈的纤纤之体，真可以说是个美妙的“尤物”。
我用拇指和食指轻轻拈起她，好更好地看她，她没有挣扎，不知是懂了我欣赏的目光，还是根本就无力。我看着她纤弱之体，上面生着六只纤纤的妙足，她有淡青色悦目的体色，她绿汪汪的一双眼睛里有一对小小的黑点，象凝嵌在绿水晶里小小的黑宝石，我觉得她似乎在向我注目。太美了，造化天工真不可思议，低下头，我情不自禁吻了她，只轻轻的一下，是吻在她眼睛上了，一种凉凉的感觉在我嘴唇上蔓延，许久许久我的唇还是木的，褪不去的麻麻的感觉。
我开始数她尾上的斑节：一、二、三、四、五、六、七……我不知我数得对不对，尾端分得很小的节也不知算不算。我感觉到她被捏久了，会不自在，翅膀别捏坏了，我就放开了她，让她轻松自在去飞吧，我心里说：我会放你出去自由自在地飞的，你是我心中的小精灵啊。她却没料到我会放开她，直落下去，险些跌一跤，这才扑起双翼轻灵飞舞起来。噢，我怎么会忘了说她的翅膀呢，那上面印着黑黑的丝网，简直是绣上去的丝丝脉络，在飞舞时抖成四个白色透明令人眩目的花瓣，收拢时是两两对称四个精致的缯片，上面都有一个黑黑的翅痣，简直就是美人嘴角的“美人痣”哟。
我再不忍让这美人在这尘封的纱窗上为我一人曼舞，阳光明媚、碧蓝蓝的天
才是她的大舞台，她是属于自由天地的。于是，我又一次拈起她，缓步走到阳台上，慢慢举高，轻轻放开，倏地一下她就飞了，我简直没看清那一瞬她美妙的舞姿。噢，她在我头顶上，往上升，往上升，近乎垂直的，这回我只看见她的侧影，细得像一线，那么娟秀可人。没匆匆离去，她是不是也恋恋不舍呢？我的心不用说是依恋她的。
她终归随风而去了，飘到碧云天里我目力不及的地方。带着一缕怅怅，我回了我的小屋，小屋里失了那份轻盈的美丽。
