白云山上尽，清风松下歇。
欲识离人悲，孤台见明月。中国的诗歌经过六朝山水诗歌的阶段之后，渐次形成了意象的艺术方式。当然，一种艺术方式的形成，不是一朝一夕所能完成的，是需要很多的链条衔接而成。张融的这首小诗，写的是离人之悲，却将目光转向莽莽宇宙、孤台明月，是典型的意象诗。
别离之际，最易引发人的感情波澜。诗人们为此写下无数“消魂”之什。张融这首抒写离情别绪的诗，乍看上去似平平淡淡，而细味之，个中又有一番浓情深意。
四句诗，有三句写景。“白云”、“清风”、“松”、“明月”，这都是形容六朝隐士们隐居之所的清隽、超绝。如孔稚珪《北山移文》写假隐士驰骛官场后，“使我高霞孤映，明月独举，青松落荫，白云谁侣？”这三句不仅仅是自然景物的客观描绘，而且其中寓含了别者与送别者的隐士身份以及隐士风度。
写景抒情、以景写情可以说是我国古典诗歌的艺术规律，仅如是观，仍失之笼统。从这首送别小诗中，我们可以窥到六朝时与自然合一的人生理想及清俊超脱的人格追求。《南史·谢弘微传》：“次子(谢)，不妄交接，门无杂宾，有时独醉，曰：‘入吾室者，但有清风，对吾饮者唯当明月’。”白云、清风、苍松、明月在六朝，已不单纯是自然景物，也是当时时代思潮的形象体现。因此，我们说这首诗不仅绘景抒情，而且是写人。作者曾说：“融，天地之逸民也。进不辨贵，退不知贱，兀然造化，忽如草木。”(《南史·张融传》)所以明代张溥称赞他说：“白云清风，孤台明月，想见其人。”(《张长史集题辞》)这首小诗集绘景、抒情、写人于一身，宁静的景象中深藏感情的起伏，平淡的词语中可见清绝的人格。
