古代女子的裙，是辗转一生的羁绊，亦是见证生命中最重要场景的事物。无论是及笄、婚嫁、外出赴宴、聚会游玩，抑或只是与女伴相约小聚，裙，都是正式礼服不可或缺的一部分，展现庄重与美丽，婀娜与风情。
最初时，裙称为裳，《释名·释衣服》中说：“……下曰裳。裳，障也，所以自障蔽也。”又说：“裙，群也，联接群幅也。”
由此可见，从单幅至双幅，再至多幅长裙，裙的历史，是一段自简而繁的华美篇章，而那著春衫、系罗裙的闺中女儿，那横拖湘水的盈盈浅碧，那烈如火焰的重重红锦，此刻，都化作了画中的身影与诗里的感叹，流转于光阴的两岸。
十五珊
其实，这一小节的标题，应作十五删。
十五删，是平水韵中上平声的最后一韵，清越悠远、回味绵长，隐着几分略略的孤寒，让人忍不住想起这世间一切繁华落尽的事物。
古时闺中女儿的裙裳，或许，便是这样的一种事物吧。它有着最繁复华丽的细节，以及最丰美秀丽的样式，却终究敌不过岁月前行的脚步，渐渐地，成了我们只得于典籍中，方能回味的美好片断。
古代女子的裙，看似简单，细节却极繁复，共由若干重要的部件组成，共计十五件，分别是：裙腰、裙身、裙幅、裙拖、裙襕、裙缘、裙条、裙衩、裙缝、裙门、裙花、裙褶、裙铃、带纽、飘带。
而这一小节的标题，便是由这十五个部件而来。
拢鬓新收玉步摇，背灯初解绣裙腰，枕寒衾冷异香焦。
深院不关春寂寂，落花和雨夜迢迢，恨情残醉却无聊。
裙腰，是整条裙子最能显现女子婀娜身姿的部分，想来，那纤腰一握，似可随风轻舞的模样，不知曾令多少诗人沉醉于其间。
古时女子的裙腰，多以素色为主。即便要添装饰，也只是简单的以丝线织绣些纹样，却从不让它显得过分华丽。这是因为，裙最美丽的部分在裙身、裙拖或裙条上，腰带也是裙的主要饰物，因此，若裙腰过于华美，反而会让整体的着装效果显得凌乱。
裙腰之畔的装饰颇多，带纽、飘带等，都可系于裙腰的位置，或结束之后垂下长长的丝带，飘逸于身侧或身后；或是于前方束带打结，既可起到束腰的作用，又含几分俏丽的味道，将女子身形的秀美展示于世人眼前。
红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。谁开湖寺西南路，草绿裙腰一道斜。
一个“斜”字，便已道尽女子裙腰的纤弱风流之态，令人回味无穷。
裙腰之下，即是裙身，也是裙裳最重要的部分，可裁为六幅、八幅、十二幅等。裙幅越多，则裙摆越大，也越显得繁缛端丽。而裙幅最大最多的时代，当属唐朝无疑。贵族女子们的裙福多且繁复，色彩亦极丰美。我们时常于画中所见的盛唐仕女们，长裙轻摆，款款而行，那一番华丽端美的景象，真真是美不胜收。
裙条及地、裙拖蜿蜒，裙条及裙拖这两个部件，都是裙裳接及地面的部分，位于裙身之下。穿着时，若水色天光，令闺中女子生出别样的摇曳之美。
裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云。风格只应天上有，歌声岂合世间闻。
长裙曳地，似水波流转，别有一种轻缓温雅的美感，令人观之忘情。而裙拖与裙条还颇具端丽雍容之姿，并非一味地奢华。唐代时，这种长长的裙拖时常为贵妇所喜，因为此种形制的裙最显华贵优雅，与彼时大气端丽的审美情趣正相吻合。可惜的是，因裙条及裙拖极费布料，虽美，却与衣之大道相悖，因此被君王明令禁止，以遏此奢华之风。所以到了明清之时，已极少见这种华丽万方的裙了，不能不说这是一个遗憾。
至于裙缘与裙襕，则皆有花边之意，裙缘是指下摆的边，而裙襕则是指裙身上的花边，两者虽所处位置不同，却同为裙上的饰边。其中，裙缘多为锦绣所制，而裙襕则以金线织绣，两者皆可使裙更添华丽，亦令裙的色彩更为繁复美妙。
此外，裙花指的是裙上的各种图案，亦是裙上不可缺的部分。或是朵云团花、或是彩蝶龙凤，又或者便将四时花卉皆饰于裙上，越显得花繁花似锦，女儿家的韶华似也因此丰盛了起来。
还有裙门，它的另一个名字叫“马面”，是指裙身平滑、于两边打褶的形制。常于小说中出现的“马面裙”，便是以四片裙门两两重合，侧面打褶，中间裙门重合成光面而裁制的，裙摆宽大从容，行动时闲适超然、端方静雅，颇有几分大家闺秀的风仪。
裙铃，顾名思义，便是裙上缀着的铃铛。人未曾现，而清脆的铃声已先响起，俏丽灵动之美先跃于耳际，再现于眼前，颇具先声夺人的效果。裙铃之饰，依旧是盛行于馥丽的大唐，据传武则天的裙上便有铃铛。一代女皇，称霸天下，却也有如此细巧的女儿心思。而细细想来，若非如此，我们的则天女皇或者便也写不出那首著名的《杂曲歌辞·如意娘》：
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。
不知这诗中的“君”，指的又是谁？唯愿这令女皇也动了情思的男子，真可如诗中所言，终究回到她的身边，与她一同开箱验裙，以慰这一番相思之意。
月华寒
光阴是一卷长长的锦绣，铺展出韶华千种。那粉白黛绿的年华，便于这锦绣中婉转流连，渐渐褪去华色，只余素白的一袭裙裳。
没有什么能够永久，亦无法唤了岁月回头。月华如水的夜，当茉莉的香气洇满庭院，那拾级而上的女子，也只能惘然地于月下转过身去，折一朵白花，插于鬓边。
金钗插髻映乌云，脂粉香飘隔岸闻。疑是馆娃新打扮，杏红衫子月华裙。
月华裙，是如此曼妙清素的名字，仿佛茉莉开在月下，又似梨花胜雪、缟袂如霜，将一痕月影作裙上华色。
而其实，真正的月华裙却并非单只一种白色，而是五色蕴藉，流媚婉约的。而其所选用的颜色则通常都较淡雅，从形制上来说，裙幅亦较多。浅淡的色泽隐于裙幅边，行动之时，如五色月华层叠晕染。
明代崇祯时的月华裙，多为素白的绢纱所制，所绣纹样亦只在裙子边缘一两寸的地方，通常为六幅，却恰是裙拖六幅湘江水的淡雅清丽。其后，光阴流转，月华裙亦变成了八幅，腰间也多了十数道细褶，行动时，若水波轻盈荡漾，明秀多姿。再后来，爱美的女儿家们便用浅色的颜料画于裙上，裙幅亦增加至十幅，腰间的褶痕间点染素雅的颜色，风动时，便如月边晕华，五色绚烂，美妙动人。
月华依旧，人物却早换了容颜。那曾经著一袭素白湘裙的女子，在见到多年后晕染华色的裙裳时，是否亦会感叹光阴易逝，岁月如波？
而其实，无论裙色究竟是素白抑或五色，月华的雅洁秀致，却是始终深入人心的，也难怪闺中女儿会将月华裙穿上身了。虽然此种裙裳于礼教上看来，似有些不够端庄。然而，它的美丽即是毋庸置疑的。
凉亭背倚斜阳树。过几阵、菰蒲雨。自棹轻舟穿柳去。绿裙红袂，与花相似，撑入花深处。
碧色的裙裳，淡雅素洁，似一枝青莲开于水上，有一种珍重自洁的气韵。因此，绿裙向为古代女子所爱，不仅因其色泽通透易染，山野女子与豪门闺秀皆可穿着，亦因了这翠绿的颜色，宛若春水漫漫，令人想起修竹、青荷、香草等等美好的事物，清丽典雅，别具端淑婉约的风姿。
白玉搔头坠髻松。怯冷翠裙重。当时离佩解丁东。澹云低、暮江空。
翠裙、春草裙、碧裙，都属翠色裙裳之列。翠色是一种清冷的颜色，似秋水长天，含着几分凄清与幽怨，因而便有不少诗人以此种裙色，表现女子的淡淡清愁。清婉幽柔的词韵中，仿佛那一袭绿裙便在眼前翻飞转折，宛若荷叶田田。
古时女子，裙色极多，青翠素白固然秀丽，而鲜烈明艳的颜色，也向为女子们所喜爱。尤其是未出阁的闺中女儿，因着自古以来的习俗，衣着始终不可过于素净，还是要着些颜色鲜艳的裙儿才好。因而，红色的裙子，也是闺中女儿最常见的裙裳，而石榴裙，便是红裙中的翘楚了。
轻屉来时不破尘。石榴花映石榴裙。有情应得撞腮春。
夜短更难留远梦，日高何计学行云。树深莺过静无人。
石榴裙的颜色仿如石榴花，极是鲜艳，在相当长的一段时间内，被用来形容所有的红色裙。后又有茜裙一说，是指以茜草染就的红裙，颜色亦是鲜烈。
想来，石榴花开、茜草茂盛时，应是春夏两季，正是一年最好的时光。那方当韶龄的女子，也正逢了年华最好的时日，著一身红裙，更衬得肌肤似雪、明眸如水，容颜亦因此而变得更加美丽。而这样极鲜的红色，怕是也只有青春少女才能衬得住的吧。
霁色鲜宫殿，秋声脆管弦。圣明千岁乐，岁岁似今年。
红裙明月夜，碧殿早秋时。好向昭阳宿，天凉玉漏迟。
茜裙如朱砂轻染，翠裙似绿草横生，更有晕出月华光影的五色月华裙，将闺中女儿的锦瑟华年，点染成华丽的锦缎。而这颜色丰美的裙裳，便伴随着闺中女儿们，自绣楼深院，走向另一个温暖宁静的家，伴她们从穿石榴红裙的少女，长成青裙素袂的妇人，一路相携，成为她们记忆中最华丽的背景，记下她们一生中最美好的时光。
春莺啭
朝回花底晓星明。瑞烟凝。暖风轻。修禊湔裙，时节又闻莺。绰约岸桃堤柳近，波万顷，碧琉璃，镜样平。
曲水回环，脉脉清波如平滑的镜面，水边的女子略弯了腰身，将裙裳轻轻浸于水中，水波荡荡，染湿了彩裙的翠羽金线，亦将那一颗等待的心，染成了一方湿重的纱罗。
湔裙，是古代女子著裙的一种习俗，指农历正月元日至月晦，女子若于水边洗衣，便可趋吉避祸，平安度过厄难。《北史·窦泰传》还记载了一个关于湔裙的传说，说的是窦泰之母怀孕，孕期满了，孩子却一直没有出生，她深为恐惶，便去请教巫，巫便对她说：“去河边洗一洗裙裳，生孩子就会更容易。”
自这传说中我们便可得知，湔裙在最初，是求福避厄的一种习俗，人们通洗濯裙裳来祈求福报，为来年免除灾厄。然而，随着时间的推移，至唐宋之时，湔裙的习俗虽然还在，却与三月初三的上巳融在了一处，成了每年最盛大的水边盛事。
婉娩新上头，湔裙出乐游。带前结香草，鬟边插石榴。
刚刚及笄的美丽少女，衣带结香草、发缀石榴花，一团欢喜地前去水边湔裙。而其实，说是去游乐嬉戏更为妥当些。唐宋时的湔裙节俗，已经成了人们游乐嬉玩的节日。而即便彼时民风开放，女子出门，总还是有些不便的。湔裙节俗，却让出游玩乐有了最好的理由，想必女儿家的心里，也是跃然开心的吧，而当闺中女子款提锦裙，围聚水边，轻濯罗裳时，她们如水的明眸，时时的，会掠向一旁的男子身上。只因在她们的心中眼里，俱是那著青衫的高大男子的身影，只盼着，能寻一个知情识意的情郎，好一起享受这花朝初渡的美妙春日。
几许伤春春复暮，杨柳清阴，偏碍游丝度。天际小山桃叶步，白苹花满湔裙处。
竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。
当清波流过，那开满了白苹花的水岸边，有裙裳在水中悠悠飘荡。落英缤纷了水色，花瓣和着华丽的裙裳，在水中描画出最美的画卷。那一刻，那于水边湔裙的女子，心里是欢喜的吧。春光如此美妙，周身是衣香鬓影、车水马龙，两岸草木丰秀，花树盛放，一切都是如此令人流连。而在岸边，早有人备了酒肴，只待这湔裙一好，便可与女伴或友人一同，于水边恣意游玩，更可与早就芳心暗许的情郎，借着这美丽的风俗，诉一诉别后的衷肠。
说起来，生于唐宋之时的女子，其实还是幸运的，至少，还有这三月上巳与湔裙节俗，让她们有了出门游玩的机会，也有了结识意中人的机会。
湔裙的习俗在唐宋时达到顶峰，几成男女邀约聚会的节日。而后，便走向了衰落。到了礼教最为严苛的清代，水边的盛会早已无迹可寻，便连湔裙的习俗也跟着淡去了，只能偶见于辞章之间。
横塘答斜日照扉，松钗柳带依依。犹记石桥下，绿阴小舫催归。花飞，花飞，独自水上湔衣。
词中这孤单的少女，独自一人，于水边浸湿了裙裳。落红满天，粉色的花瓣打着旋，轻盈地落于水上。而她，只得一个人，完成这曾经喧闹华丽的旧俗。在她的身边，没有花草熏香的流韵，亦无裙裳飞舞的佳人，唯有碧水浩浩东流，让人忍不住感叹，这美妙的春日盛景，而今再不复可见。而曾经的诗酒芬芳，亦只能于梦中得觅了。
约楚腰：一围玉带，爱伤喜悲
花厅之外，寂寂地，开了一树紫丁香。
暮春的阳光和煦而温暖，空气里，一缕一缕淡白的花香。丁香开满枝桠，沉沉地坠着，将阳光也裹挟于其间，似天边那抹最后的晚霞。而那香气，却是带着几分杀伐气的，便如那紫郁郁的颜色，再好的阳光照上去，也带着几分果决与清寒。
花厅里的女子，悄然伫立于案边，风拂起她长长的裙角，那盈盈不堪一握的细腰，便似要被这风吹折了一般。阳光借着风色散落四周，环腰的那一围玉带，垂下双双花结，携着暮春的阳光，在风里飘飞舞动。那一刻，那女子竟是美得叫人挪不开眼去。
腰带在古时女子的服饰中，应是最具画龙点睛效果的一种了。楚腰纤细、绿带双垂，那著春衫、系轻裙的闺中女儿，腰侧飘带纷飞，宛若仙子凌风，自有一番飘洒自由的意趣，不必入画，便已有了诗中境界。
古时女子腰带的种类、款式、花色、质料等等，均极繁复。既重实用、亦具极强的装饰性，有时，这腰带还是男女之间表达爱恋的一种形式，记录下了他们的爱与伤、喜与悲。
