“出典”
周邦彦《六丑·蔷薇谢后作》。
“原作”
正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。为问家何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽，乱点桃蹊，轻翻柳陌。多情为谁追惜？但蜂媒蝶使，时叩窗槅。
东园岑寂，渐蒙笼暗碧，静绕珍丛底。成叹息，长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极。残英小、强簪巾帻，终不似，一朵钗头颤袅，向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐，恐断红，尚有相思字，何由见得？
“作者简介”
周邦彦（1056～1121），北宋词人。字美成，号清真居士。钱塘（今浙江杭州）人。少年落魄不羁，后在太学读书，宋神宗时因献《汴京赋》为太学正。哲宗时任庐州教授、知溧水县、国子主簿、秘书省正字。徽宗时仕途较坦荡，先后为校书郎、议礼局检讨、大晟府提举，为朝廷制礼作乐。晚年知顺昌府和处州、南京鸿庆宫提举。卒，赠宜奉大夫。他精通音律，创制不少新词调，如《拜新月慢》、《荔支香近》、《玲珑四犯》等。现存词200余篇，多写男女之情和离愁别恨，内容较为单薄，调子很低沉。其词承柳永而多有变化，市井气少而宫廷气多，词风也比柳永更典雅含蓄，且长于铺叙，善于熔铸古人诗句，辞藻华美，音律和谐，具有浑厚、典丽、缜密的特色。如《瑞龙吟》（章台路）、《西河》（佳丽处）等。其写景小词，富有清新俊逸的情调，如《苏幕遮》等。他是大晟词人的代表，是婉约派和格律派的集大成者，开南宋姜夔、张炎一派词风，对后世影响很大。有《片玉集》（又名《清真集》）。
“故事”
由于这首词独具的艺术魅力，人们广为传唱，歌妓们更是喜欢它。当时名妓李师师社交范围非常广泛，连皇上都与她有很深的交情，当周邦彦还是太学生的时候，便与李师师有来往，时常出入她家。
一次，宋徽宗微服到李师师的家中去寻欢作乐，他要李师师为他唱一支最好听的曲子。李师师略微一想，便唱出了周邦彦的这首《六丑》。宋徽宗听完曲子，只觉得余香盈室，余音绕梁。宋徽宗对于音乐是颇为偏爱的，尽管他觉得曲子美妙动听，但却不晓得是一支什么曲子，便急切地问：
“这是谁的佳作，我怎么没有听过啊？”
李师师马上回答说：
“此曲为太学生周邦彦所作。”
宋徽宗于是把周邦彦这个名字记在了心里。
后来，宋徽宗有一次召见周邦彦，便特意提起了此事，并问周邦彦说：
“你的那首词的词牌名字为什么要叫《六丑》？”
周邦彦叩头说：
“因为这首词犯了六个宫调，即各取六个宫调的声律合成一曲，使宫商相犯，以增加乐曲的变化。那都是最好听的章段，所以取名为《六丑》。”
原来如此，难怪声韵会如此美妙动听。所谓“丑”原是“反其意而用之”，本指六段最好听的章段，和谐地联结起来，配成一支曲子。
宋徽宗听后表示赞赏，并在以后的日子里重用了周邦彦。
周邦彦的这首《六丑》并非泛泛咏落花，而是抒发对花落后的“追惜”之情，更是对自己“光阴虚掷”的“追惜”之情。词作上片抒写春归花谢之景象。开首二句，“正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷”，点明时令、主人公身份，抒发惜春心情。“愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。”“过翼”，以鸟飞作比喻，形容春归之迅速，这三句一句一转：“愿春暂留”，表示不忍“虚掷”，珍惜春光；“春归如过翼”，春不但不留，反而逝如飞鸟，竟成“虚掷”；“一去无迹”，不仅快如飞鸟，更无影无踪。“一去”二字，直说到尽头，不留余地。随着句意，惜春之情愈转愈深。以上五句写春去，是题前之笔。接下陡然提出：“为问家何在？”一笔喷醒，又轻轻顿住。“夜来风雨，葬楚宫倾国”二句，正面写落花。“倾国”，美人，这里以之比落花。这三句既写因夜来风吹雨打，使落花无家，更写由于落花是无家的，所以虽有倾国之美姿，也得不到风雨的怜惜。这里是人与花融合来写，以花之遭际喻羁人无家、随处飘零之身世。这三句很好地表达了词人内心的矛盾与苦闷。“钗钿堕处遗香泽”以下六句，大力铺开，尽情写蔷薇谢后的飘落情景。“钗钿堕处遗香泽”，这里是以美人佩戴的“钗钿”喻落花，零落之余，只遗香泽。“乱点桃蹊，轻翻柳陌”，落花飘零是惨景，而以“桃蹊”、“柳陌”来衬托，却显得极有情致。接下侧写一笔：“多情为谁追惜？”“为谁”，即谁为。春去花残，观赏者都已散去，应不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，时叩窗槅”二句一转，蜂蝶无知，不知“追惜”，然而它们却以媒人、使者的身份“时叩窗槅”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通过以上描绘，把蔷薇虽然凋谢而香气犹存，春天虽然逝去而值得追惜之情景写得韵味盎然。词作上片特用问语“为问家何在”、“多情为谁追惜”，加以强调，以突出“无家”与“无人追惜”之意，由此见出内中隐含词人自己的身世遭际之感。词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。“东园岑寂，渐蒙笼暗碧”，开首二句起衬托作用，以引起下文。词人不忍辜负蜂蝶之“时叩窗槅”，于是走至室外，来到东园，只见园内花时已过，碧叶茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光阴虚掷”，春天“一去无迹”之实况。“静绕珍丛底，成叹息，”写人惜花。为了“追惜”，词人静静地绕着蔷薇花丛，去寻找落花所“遗”之“香泽”。“成叹息”三字总括一切，承上启下。“长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极”三句，为一叹，写花恋人。花已“无迹”，但有“长条”，而“故惹行客”，话别“牵衣”，有同病相怜之意，也写出“行客”之无人怜惜、孤寂之境况。无情之物，而写成似有情，虽无中生有，却动人心弦，感人至深。“残英小、强簪巾帻，终不似，一朵钗头颤袅，向人欹侧”四句，为二叹。在“长条”之上，偶然看见一朵残留的小花，词人以为这就是打算与其话别者。虽然“残花”本不是“簪巾帻”之物，然而“行客”却颇受感动，故“强”而“簪”之。然而这哪里比得上它当初盛开时插在美人头上之妩媚动人呢？残英强簪，令人回想花盛时之芳姿，映带凋谢后之景况，有无限珍惜慨叹之意。这既是慨叹花之今不如昔，更是慨叹自己的“光阴虚掷”、“人老珠黄”。词作写至此，词人如梦初醒，似有所觉悟，又有无可奈何之感。最后三句“漂流处、莫趁潮汐，恐断红、尚有相思字，何由见得”，为三叹。词人因终不愿落花“一去无迹”，所以又对花之“漂流”劝以“莫趁潮汐”，冀望“断红”上尚有“相思”字。如若落花随潮水流去，那上面题的相思词句，就永远不会让人看见了。“何由见得”，即何由得见，流露了依依不舍的深情密意。这里化用红叶题诗故事，借指飘零的花瓣。末句复用问语，逆挽而不直下，拙重而不呆滞。这是首“惜花”之词，更是首“惜人”之作。全词构思别致，时而写花，时而写人，时而花、人合写，时而写人与花之所同，时而写人不如花之处。回环曲折、反复腾挪地抒发了自己的“惜花”心情，又表露了自伤自悼的游宦之感。
