但是梵高之所以伟大、之所以有人为他树碑立传，不仅仅的因为他开创了一个画派、他 死后的画价值不菲，而是他拥有伟大的灵魂。 凡·高生性善良，同情穷人，早年为了“抚慰世上一切不幸的人”，他曾自费到一个矿区里去当过教士，跟矿工一样吃最差的伙食，一起睡在地板上。矿坑爆炸时，他曾冒死救出一个重伤的矿工。在他生命最后的六年中，他的画风变低沉为响亮明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身，并且多次描绘向日葵。为了纪念他去世的表兄莫夫，他画了一幅阳光下《盛开的桃花》，并题写诗句说：“只要活人还活着，死去的人总还是活着。” 然而，就是这一转变，让他创作出了杰出的作品，也同时使他一步步逼近精神崩溃的边缘。是什么原因导致了之一转变，我宁愿相信是冷酷和污浊的现实，终于使这个敏感而热情的艺术家患了间歇性精神错乱，病发之时陷于狂乱，病过之后则更加痛苦。当人生被社会抛弃、当灵魂驾驭不了躯体、当意识到生命如此脆弱时，那一刻他感悟到了生命的真谛：
人们
如果确能真诚相爱，生命则将是永存的，这就是凡·高的愿望和信念。 梵高明白，他的心声无法让这个世界听到，他唯有把这满腔热忱、精神追求全身心地投入到创作中，倾尽自己的生命，来爱、来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。 他是诗人、神秘主义者、思想家，更重要的是，他是一个幸福的人。因为他想做的他做到了，在他的画布上。因此，以为他的一生是所谓悲剧，只不过是一种媚俗，这是从如果在他活着的时候，他的画就卖了一百万这一世俗假设出发的看法。然而，永远不会有如果，只有这一个在阿尔的天空下一意孤行的画者凡高。还是海德格尔的那句老话，他生下来，他画画，他死了。 他把对这个世界的遗言画给了后人。 画里画外 画里是激情的他，画外是癫狂的他。 《夜晚的咖啡馆》这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。他说：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”而画外，他对自己无法控制的癫狂害怕到了极点，也许还有更多更多我们无法了解到的害怕。 《星夜》中，高大的白扬树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒。
