第3章第37节曹禺
曹禺的生平
曹禺（1910～1996）中国二十世纪最优秀的剧作家之一，原名万家宝。祖籍湖北潜江，生于
天津一个封建官僚家庭。从小爱好文学和戏剧，读了不少古今中外的文学作品。1922年入天
津南开中学，参加南开新剧团，演出中外剧作，显示了表演才能，并广泛涉猎新文学作品，
开始写作小说和新诗。1928年考入南开大学政治系。1930年转清华大学西洋文学系，广泛接
触欧美文学作品，深为古希腊悲剧作家及莎士比亚、契诃夫等人的剧作所吸引，同时也陶醉
于中国的传统戏剧艺术。1933年创作了处女作四幕剧《雷雨》，暴露了具有浓厚封建性的资
产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主
义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟，几十年来成为最受
观众欢迎的话剧之一。
1933年大学毕业后，曹禺入清华研究院当研究生，专事戏剧研究。翌年到天津河北女子师范
学校任教。1935年写成剧本《日出》，深刻解剖了30年代中国的都市生活，批判了那个“损
不足以奉有余”的罪恶社会，曾获《大公报》文艺奖。它与《雷雨》前后辉映于剧坛，奠定
了曹禺在中国话剧史上的地位。1936年曹禺任教于南京戏剧专科学校，写了他唯一的涉及农
村阶级斗争的剧作《原野》。抗日战争爆发后，曹禺随校迁至四川，编辑戏剧刊物，任中华
全国文艺界抗敌协会理事和电影厂编剧等职。著有《全民总动员》（合写）、《正在想》、
《蜕变》、《镀金》等剧本，创作有淳厚清新、深沉动人的优秀剧作《北京人》，并将巴金
的小说《家》改编成剧本，还译有《罗密欧与朱丽叶》等。1946年赴美国讲学，翌年初回国
，任上海文华影业公司编导，发表剧本《桥》，写了电影剧本《艳阳天》，由他导演摄成影
片上映。1946年返回上海，后应美国国务院邀请赴美讲学，1947年1月回国，应聘于上海实
验戏剧学校。1949年初，曹禺接受中国共产党地下组织安排，由上海经香港抵达北平（今北
京）。后参加中国人民政治协商会议，并参与筹备全国文学艺术工作者代表大会。1949年7
月文代会召开，曹禺被选为主席团成员。1950年、1952年先后被任命为中央戏剧学院副院长
和北京人民艺术剧院院长。文化大革命中，曹禺遭到迫害，被迫搁笔。1988年11月在中国文
学艺术界联合会第五次代表大会上他被选为执行主席。
曹禺的话剧创作
曹禺是中国话剧史上继往开来的作家。在他之前的话剧先驱者们，大都是以话剧作为宣传鼓
吹民主革命思想的工具，因此没有机会更多推敲话剧的艺术问题。曹禺继承了先驱者们反帝
反封建的民主精神，同时广泛借鉴和吸收了中国古典戏曲和欧洲近代戏剧的表现方法，把中
国的话剧艺术提到了一个新的高度。他的《雷雨》成为中国话剧艺术成熟的标志。其后的《
日出》、《北京人》、《家》也都是杰出作品。曹禺的作品，对导演、表演艺术和舞台美术
也发生了深刻的影响，使话剧成为真正的综合性艺术，为话剧争取了更多的观众，从而发展
提高了剧场艺术。他的作品，特别是《雷雨》和《日出》，是50多年来演出场次最多的剧目
，一直是剧团的保留剧目和院校的实验演出剧目。同时被译成多国文字在国外上演。
《雷雨》
《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾。周朴园是这个大家庭的统治者，是剧中一
切灾难的制造者和痛苦不幸的播种者。其妻繁漪感到被压抑的苦闷，与周朴园的大儿子周萍
发生了暧昧关系。怯懦、自私的周萍又勾引了婢女四凤。出于嫉妒，繁漪通知四凤的母亲侍
萍把她领走。侍萍正是30年前被周朴园引诱为他生了两个儿子，而后又被遗弃的侍女。她是
周萍的生身母亲，而被她带走的儿子鲁大海又正在周朴园的矿上做工，作为罢工工人的代表
，他和周朴园面对面地展开斗争……这些矛盾酝酿、激化，终于在一个“天气更阴沉、更郁
热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，又经过一番复杂的矛盾冲突，周萍
和四凤终于知道他们原是同母兄妹。于是一场悲剧发生了，四凤触电而死，繁漪的儿子周冲
为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的繁漪疯狂了，倔强的鲁大海
出走了。这个罪恶的家庭终于崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的，整个
故事的背景，情节都是和雷雨有关的。同时，作者以象征的手法告诉人们，在半殖民地半封
建社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社
会的现实。
《雷雨》的深刻之处在于，在周朴园这个人物身上，曹禺揭示了中国的资产阶级同根深蒂
固的封建传统有着政治的、思想的紧密联系，揭示了中国资产阶级的封建性。在他那纠集着
复杂矛盾的心理和似乎具有人性的外观中，让人看到一个可怖的封建暴君的黑色灵魂。
周朴园的形象塑造主要是通过周朴园与两位女性，特别是他与繁漪的关系来表现的。周朴园
与繁漪表面上是夫妻，但实际上，他们只是一种“主仆”关系。因为在周朴园眼中，繁漪根
本没有独立的人格，他对繁漪也没有真正的家，而只是为了维持他作为封建家长的尊严，要
繁漪为孩子们做一个“服从的榜样”。比如，他强迫繁漪喝药，并不是为了给繁漪治病，而
只是为了使自己的意志得到贯彻。
《雷雨》在艺术上取得了巨大的成功。它也许得力于希腊悲剧的启示，或由于易卜生戏剧的
影响，以及对结构剧的熟谙；但它决不是模仿，而是来自作者对中国家庭和社会的愤懑，以
及他那雷雨般的诗情。因此，我们在那扣人心弦的悬念中，也许可以领略中国传奇的魅力；
而在火爆的场面中，却可以透视一个中国戏剧诗人特有的热情和个性；特别是它的戏剧语言
，洗炼、纯净、具有丰富的潜台词，历来为世人所称道。
《雷雨》一问世就引起了中外作家和观众的重视。当时避居日本的郭沫若，称赞它“的确是
一篇难得的优秀的力作”。1935年初，《雷雨》首次被搬上日本舞台，演出盛况空前，不久
，它又被译成日文。茅盾后来也说：“三十年代末，《雷雨》在上海演出，震惊剧坛。”这
部话剧在城市受到欢迎，在农村也深受欢迎。几十年来，它始终放射着艺术异彩。
除了《雷雨》之外，曹禺还有、《日出》、《原野》等比较著名的剧作。
《日出》
《日出》以交际花陈白露为串线人物，通过她，一方面联系着那腐朽没落的上层社会，一方
面把笔深入到社会的最底层。这样便把“有余”与“不足”两个世界的景象展现在观众面前
，让人们看到半殖民地都市社会的里外两面。在上流社会方面，描写大丰银行经理、狠毒而
又腐朽的潘月亭，与不择手段向上爬同样狠毒但更狡黠的李石清，以他们二人的勾心斗角为
中心。围绕他们活动的有自作多情的顾八奶奶、油头粉面的面首胡四、中国话不如外国话熟
练的洋奴张乔治、凶恶的地痞黑三。他们都是一些吸血鬼、寄生虫。作者又用暗场处理的方
法，点出幕后操纵这些人物命运的是金八，他是黑社会的头面人物。以这恶势力来代替《雷
雨》中支配人物命运自然的法则，则表明作家对社会认识的明显进步。
《日出》中隐喻和象征非常突出。在戏的结尾，于大红的朝阳中，夯歌激扬，曹禺以此象征
对劳动的赞颂和对理想的憧憬。而尤为深刻的是，在其形象的展示中
