本人出生于一九四九年九月二十二日，中华人民共和国成立数日之前。一九六六年中国发生“文革”；一九六八年本人下乡，成为黑龙江生产建设兵团四十余万“知青”中的一名。
我在离开哈尔滨之前，看过不少国产电影，也看过苏联电影、印度电影、德国电影，却没看过一部韩国电影，也没看过朝鲜的电影。据我所知，那时中国几乎没进口过后两个国家的电影。而苏联、印度、德国都曾是国际电影节举办国，中国电影参与这三个国家的电影节，所以与此三国有电影交流。即以电影交换电影，双方都不必花钱。当年中国人看不到韩国电影的原因似乎不难解释，但为什么也看不到朝鲜的电影却不太清楚。中国与苏联关系交恶以后，连印度和“东德”的电影也看不到了，中国认为后两国是站在苏联一边的。而且，中印之间也发生了边境冲突。
但一个事实是——老俄国的文学及苏联电影和文学，对几代中国作家和中国电影工作者，对中国之城市人口，产生过巨大而深远的影响。几代中国城市人口，尤其知识分子和青年，都会唱并且极喜欢唱苏联歌曲，像烙印一样烙在几代中国人的脑海中了。即使在“文革”中，禁止唱，人们也还是偷偷唱。八十年代后，江泽民访问新俄国，即兴唱了苏联歌曲。那些歌曲，一半是由电影在中国传播的。胡锦涛访问新俄国，也谈到了自己喜欢看的苏联文学。
而一部印度电影《流浪者》的插曲，当年十之八九的中国城市青年是会唱并喜欢唱的。不管中印关系如何，那首歌曲也牢牢印在他们的记忆中了。
可见，电影是国与国之间的“声像名片”。只要互相交换过，影响便产生了。即使后来将那一种“名片”销毁，影响也还是依然存在。
“文革”十年中，中国人除了“样板戏”，再没有任何可看的了；中国生产电影无一幸免地全都被批判为毒草了，于是从阿尔巴尼亚、罗马尼亚、南斯拉夫、朝鲜各进口了几部电影。其中以南斯拉夫电影在中国人中影响最深最大。当年从朝鲜只进口了四部电影——两部影响也很持久，一部是《摘苹果的时候》，一部是《卖花姑娘》。在前部影片中，出现了一个很胖、不好看，却很能劳动的农村姑娘，每年能挣六百工分。在相当长的时间里，中国男青年在找爱人时，往往会说：“不要给我介绍六百工分啊！”而后一部电影，曾使中国的电影院里一片哭声……
八十年代开始不久，中国人又以老友重逢一般的欢迎心情看到了一大批苏联电影。对于双方，又是一段电影“蜜月期”。
随后大批日本电影进入中国，这在一定程度上会减少了中国人对日本这一国家的历史憎恨。对于中国人，那些年几乎是日本电影年。
接着，美国大片进入了中国，从中国人口袋里大把大把地掏走了极可观的门票钱。
又接着，香港电影进军大陆。
在以上四波电影浪潮之后，韩国电影姗姗来迟。但一进入中国院线就引起了广泛的关注。后来者居上，来得有声有色。那已是二〇〇〇年以后的事，中国国产电影处于空前低谷。二〇〇〇年中期，电视机终于在中国人家中普及，有几部韩国电视剧也受到中国人关注。其中近年的《大长今》为中国人所喜欢。
《野蛮女友》《野蛮师姐》《黑帮老婆》《汉江怪兽》《太极旗高高飘扬》等几部电影，一时为中国人所津津乐道。当时中国媒体曾以“韩流来了”，对此现象进行过报道。以上四部电影中，前三部是纯娱乐的，后一部是反映历史的。前两部成功地取悦了一半中国观众的娱乐心理，使他们获得了娱乐满足。而后一部，其实并没在院线上放映过，中国在相当长的时期内也不可能引入此类具有政治敏感性的电影。后一部韩国电影，主要是以光碟的形式，在中国年轻一代电影人的小圈子里获得了口碑。
此外还有《彩虹》《菊花香》《礼物》等青春情感电影在网上流传。那类电影，不论哪一国家的，都是中国的白领女性和大学女生的最爱。这一种网上传播现象，是否涉及版权问题，我不太清楚。如果确实涉及了，我可代为向中国版权部门交涉，因为我是中国知识产权公益广告的形象代言人之一，责无旁贷。
最后要说的是——“韩流”目前在中国的气象形式如何？
我坦率地回答——据我看来已然过去。而且，几乎没有卷土重来的可能。原因如下：
一、外国电影当年在中国的电影热，主要是由于中国国产电影一向太宣传化，政治教化的意味太浓，娱乐元素太少，致使国产电影渐入低谷。而中国的电影院，却不能总空着，没收入。引进也实在是一种不得已的事。
二、现在情况不同了。现在中国电影在快速发展，也形成了一批新的青年电影观众。电影院不是有没有电影可放的问题，而是放映什么样的电影的问题。至于青年观众，其中并不全是电影的爱好者，而只不过是电影院商业空间的经常消费者。电影院成为恋人们的最好去处，他们认为钱花在电影院里，更有利于促进爱情的成功。我们都知道的，在黑暗中，坐得近，拉着手，想亲就可以亲亲嘴，这种去处是城市小青年的爱情“养殖场”。中国轻易不会再将电影黄金档期让给外国电影去占领。“独乐乐，莫如与人同乐乐。”但是说到赚钱，哪一个国家都不傻，还是“肥水不流外人田”的好。
三、中国电影的制作水准快速提升了。中国还想通过电影去挣外国人的钱了。当然，这会使中国电影也开始强烈地追求商业成功，而忽略人文元素的呈现。而这是另一个问题，不多谈。
四、有两类外国电影，一旦进入中国市场，仍能大获成功。一类是《阿凡达》那样的美国电影，因高科技含量、大场面呈现而吸引中国人眼球。这是韩国电影一个时期内不能带给中国人的。讲到投资，韩国电影目前都不可能和中国电影相比了。另一类是具有饱满的人文情怀的电影。在此点上，韩国电影中与中国电影中一样少。这里指的是《入殓师》那样的日本电影。从早期的日本电影《远山在呼唤》到《入殓师》，日本一类人文含量较高的文艺片，在中国观众及电影人中一向评价较高，坦率承认是中国电影自愧弗如的。韩国电影目前在中国只不过一度引起娱乐兴趣，但除了《太极旗高高飘扬》，几乎还没有使中国观众和电影人看到过除了娱乐性的另一面。情调电影中国人自己也会做，如张艺谋的《山楂树》，但与情怀电影是两个概念……
五、一部电影，在中国赚了六亿票房，这证明什么呢？其实只不过证明——按每张票平均六十元计算，有五千万人看了这部电影而已。中国有十三亿七千万人口，北京上海两座城市的人口加起来已近五千万；看电影的中国人只不过是少数，而且集中在大中城市。
六、那么，中国电影自身的情况，以后五到十年内将会如何，会仍像中国经济一样可持续快速增长吗？
我认为未必。
因为中国人对电影的要求与别国有一定区别——在别国，也许电影就是电影界赚钱的方式，就是娱乐快餐的消费方式；而相当多一部分中国人仍认为——电影除了娱乐功能，还应该具有真实地呈现历史，积极地反映现实社会问题，揭示社会矛盾，批判社会丑陋现象，以人文主义态度影响大众心灵的作用。
在此点上，我对中国电影总体品质相当不满，经常提出批评，也经常引起别人对自己的不满。这也是我评价外国电影对中国之影响的一方面立场。
如果中国电影可持续迅速发展，要么是它自身有所改变，也自觉地承担起了娱乐和商业追求以外的功能；要么是我这种人越来越少了，因而批评之声也少了，最广大的中国观众，习惯了完全将电影当成娱乐快餐而已。
我这种人逐渐少了是肯定的。
后一种人是否便会越来越多，则我目前估计不准……
二〇一一年五月三日于北京
