贾岛(公元779—843年），唐代诗人。字浪仙。范阳（今北京附近）人。早年出家为僧，号无本。贾岛诗在晚唐形成流派，影响颇大。唐代张为《诗人主客图》列为“清奇雅正”升堂七人之一。清代李怀民《中晚唐诗人主客图》则称之为“清奇僻苦主”，并列其“入室”、“及门”弟子多人。晚唐李洞、五代孙晟等人十分尊崇贾岛，甚至对他的画像及诗集焚香礼拜，事之如神。
原文
寻隐者不遇①
松下问童子②，言师采药去。
只在此山中，云深不知处③。
注释
①寻：寻访。隐者：古代隐居在山林中的人。
②童子：这是指隐者的弟子。
③处：地方。
赏析
贾岛是大家熟悉的唐朝著名的苦吟诗人，提起他，我们自然会想到他的名句：“鸟宿池边树，僧推月下门。”为了是用“推门”好，还是“敲门”好，他费尽心机。因此，在一般人的心目中，只知道贾岛炼字上的工夫，其实，炼字并不能概括他诗歌创作的特点。《寻隐者不遇》信笔所之，脱口而出，句句明白如话，字字平淡无奇，似乎并没有什么可以值得挑出来推敲、玩味的。然而，正是这“明白如话”，“平淡无奇”，形成了这首诗最大的特色：含糊其辞，妙在其中。
明白如话的诗，又怎么会是含糊其辞呢？它的妙处又在何处呢？
除诗题外，全诗只有区区20字，却涉及到三个人物：寻者、童子、隐者。从诗题可以看出，诗中的主角应该是隐者，因为他是“寻”的对象，是诗歌主要描述的人物。可是，诗中的前两句，写诗人与童子的一问一答；后两句寓问于答中，四句诗对隐者没有一丝一毫的明确交代：其身份、气质、品格等等，都深深地隐在诗句的背后。这不是含糊其辞吗！
然而，正是这“含糊其辞”，给读者留出了发挥想象的空间。只要细心地品味诗句，你不难发现隐者若即若离，时隐时现，活跃在诗句营造的画境深处。深入一想，诗中的古松、白云、青山、童子、草药，哪一样不与隐者有着密切的关系呢？他身居云山，远离尘世，与青松做伴，与童子相依，采药为生，济世活人，其超凡的隐者身份，高古脱俗的气质，闲适高雅的品格，在含糊其辞的诗句之中，在隐隐约约的画境深处，飘然显现。可见，写人不见人，却又在字里行间飘忽闪现，正是“含糊其辞”的妙处。
诗人写人物含糊其辞，表达自我感情时也颇为“含糊其辞”。按照常人的心理，寻人不遇，多多少少都会在心里激起情感的波澜：或渴望、或失望、或激动、或怅惘。而诗人面对“寻”而“不遇”，诗句中没有一句明确表示情感话语，淡淡而入，淡淡而出，仿佛一切与己无关。古人云“诗言志”。志者，心声也。没有诗人的感情能成为一首诗吗？当然，诗人不是没有感情，只是表达得“含糊”而已。
其实，诗人的内心并非古井止水，波澜不惊。“松下问童子”，一个问字，就透露出诗人饱含仰慕之情，满怀希望而来。而童子的“言师采药去”，答非所想，满怀的希望一下子坠入失望，感情起伏跌宕，真如从沸点降至冰点。继而“只在此山中”一句，又使失望之中萌生了一丝希望：隐者没有远去，或许还有见面的可能。可是“云深不知处”又让人迷茫：云海漫漫，深远缥缈，隐者究竟在什么地方呢？一问一答，几起几伏，曲折尽情地表现了诗人的内心波澜。最后，借助“云深不知处”的画面，任读者去眺望，去探求，去咀嚼。从迷濛的画面中，去体会诗人心中那一丝寻而不遇的惘然若失之感，得出自己的感受。这岂不是含糊之极，又清楚之至吗？
言简方可意长，含糊才有余韵。所谓“含糊其辞”只是一种“含蓄”的表述手法。《寻隐者不遇》中，诗人用明白如话的诗句，表达“含糊其辞”的意象，是他苦心孤诣的追求，这或许正是这首诗成为千古传诵的一条重要的原因吧。
绝妙佳句
只在此山中，云深不知处。
