大调的主题旋律响起左手持续的远距离大跳，看上去是如此纯熟而轻巧，天生的重量优势，使得瓦洛多斯很轻易就能够演奏出辉煌的音色，这段音乐听上去格外富有浪漫色彩，许多观众的目光都亮了起来，身体随着这旋律开始有节奏地摆动。
观众席的一个角落里，一位戴着牛仔帽的老人，目光专注地盯着舞台上瓦洛多斯的演奏，同别人的兴奋比起来，他显得格外从容。
“原本认为瓦洛多斯的这首《土耳其进行曲》，已经是改编的极致了，没想到李利居然可以演奏出那样的音乐，现在比起来，瓦洛多斯的这段演奏，听上去也不是那么令人惊艳了，要是此刻让李利这家伙上去将昨天晚上演奏的那段《土耳其进行曲》演奏一遍，不知道那些观众们是什么表情？。”坐在座位上，格拉夫曼心里想着，随即，目光又投向了我坐着的那个方向。
“不知道他今天安排的是什么曲目，看他昨天晚上一脸信心十足的样子，相信已经有了把握了吧。”
瓦洛多斯的演奏此刻已经到了最后阶段，那段人们再熟悉不过的十六分音符的小回旋曲式，被改编成一连串如同天女散花般的双手华彩，充满现代与浪漫色彩，肥胖的双手，此玄俨然成了琴键上一道跳动的风景，每一次起落，都充满了无限的生机与动感！
此刻，瓦洛多斯那张因为肥胖而显得有些可爱的脸，也是一副沉醉与兴奋的表情！演奏由他自己亲手写出来的作品，同演奏他人的作品，是截然不同的，听着这首《土耳其进行曲》从他的指尖流出，感受着下面数千观众的认真与狂热，瓦洛多斯感到一股巨大的满足感从内心深处渗透出来，双手如同被注入兴奋剂一般，在琴键上光彩四射！
“临场状态出来了，看来这应该是他的最佳实力了。”看着瓦洛多斯的演奏，我心里冷静地分析着。虽然此刻瓦洛多斯的演奏很投入很有感染力，不过这并不能够感染我，在我看来，这种单纯的快和对技巧的侧重。根本不是我所要追求的音乐，也没有什么价值。如果要比快，我完全可以做到比这更快，不过那种游戏我已经好久不玩了。
随着结束部的奏响，舞台上的瓦洛多斯进入了一种几近疯狂的状态。他的嘴里不停地在动着，似乎在说着什么，不过演奏过钢琴的都知道。那不过是演奏到精彩的部分时，一种情不自禁的表现。此时，瓦洛多斯的双手如同抽风般，在琴键上以一种细密迅速的速度掀起一片音浪。大量踏板的加入，让钢琴发出如同洪水般的轰鸣，就连那巨大的九尺琴身，也随着微微晃动！
当最后那两记结束全曲的主和弦在瓦洛多斯双手有力的“抽动”下飞出斯坦威时，全场响起了立刻响起了热烈的掌声与喝彩声！无数的海报标语被用力的挥舞着，乐迷们大叫着瓦洛多斯的名字，闪光灯连成了一片星光的海洋！
略微肥胖的身躯从钢琴前站起，瓦洛多斯手扶琴沿，微笑着向台下致意，此刻，他的心里充满了自豪与满足，做为一个钢琴家，再没有什么比他自己的音乐受到这么多人的赏及之值得高兴、更有成就感的了。
当瓦洛多斯起身的那一刻，百余家音乐媒体的记者们手中的相机齐齐开工，那一片专门闪光灯形成的闪耀，更是压过了网网观众们那些零散的拍照场面，“咔嚓”的快门声如同细密的一阵雨点。
掌声足足持续了五分钟，人们通过鼓掌和呐喊，来表达他们自己对这首作品的喜爱，表达对偶像的支持。
“青蕾，瓦洛多斯的演奏太出色了，今天真是没白来啊，长见识了”坐在徐青蕾一旁的王小彬有些兴奋地说道。
“恩，还可以吧，不过我不太喜欢这种纯炫技的东西，没什么内涵。”徐青蕾不像王小彬那样兴奋，她对钢琴的研究远比王小彬深刻得多。欣赏的高度也要比王小彬站得高得多，刚才这首曲子，并没有带给她太特别的感觉。
“不能那么说，你看这么多人都喜欢，说明曲子还是很好的。”王小彬兴奋地说道，他也是一个炫技派，平时在练习的时候，他也喜欢选那些弹上去比较快的。听上去比较难的曲子来弹，至于好不好听倒在其次，像他这样的唯技巧派的学生，在菜莉亚音乐学院也不在少数。
“这么多人喜欢我就一定喜欢吗？有时候真理往往掌握在少数人手中，我到是觉得，一会儿李利的出场，或许能够带给人们一点不一样的惊喜。”徐青蕾说道。
“呵呵，小同学这么看好李利？”两个人正聊着，冷不防边上一个一直戴着牛仔帽的老人搭了一句话。
“恩，我听过他的《星光》。那的确是一首很棒的曲子，我觉得他是一位很了不起的钢琴家。您觉得呢？呃？格、格拉夫曼先生？！”
徐青蕾转身一看，这才发现。原来一直坐在她自己身边，默不作声的这位观众，居然是大名鼎鼎的柯蒂斯音乐学院的院长格拉夫曼。
“嘘，小点声，不要让别人听到。
看到徐青蕾认出了他自己，格拉夫曼对她做了一个悄声的动作。
“哦，好的，格拉夫曼先生。没想到您也来看这场音乐会，对了。我听说李利曾经是您的学生。是这样吗？”徐青蕾对我是有些研究的，自然知道我曾经在柯蒂斯音乐学院学习过一段时间，也知道格拉夫曼曾经担任过我的钢琴老师。
“的确是这样，不过现在我想，他的水平已经超过了我，刚刚你说的那句话，我完全赞同，他会带给全场观众不一样的惊喜的。”格拉夫曼微笑着小声说道。
格拉夫曼在世界钢琴教育界中，也是数一数二的名师，突然出现在她身边，这让徐青蕾又惊又喜，当下悄声和他聊了起来，倒是把王小彬给晾到了一旁。
看着徐青蕾完全不理他，王小彬心里自然不太舒服，一面腹诽着那个老头，一面诅咒过会儿我的演出失败，好让这两个人难堪一下。
此刻，瓦洛多斯已经重新坐回钢琴前，开始了他第三首曲子的演奏。
同前两首相比，这首曲子明显的比较长，是拉赫马尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》第一乐章。这同样在钢琴界十分着名的曲子，同时，他也号称是“全世界最难的十首钢琴曲”之一，不少钢琴演奏家形象地称其为“大象。”生动地传达出了这首作品体积大，演奏强度高的特点。
之所以选择这首乐曲，瓦洛多斯也是有着他自己的想法，他知道下面有许多观众是冲着他的改编作品来的，不过最近有许多钢琴评论家嘲笑他是一个“三流”的钢琴家，只会将一些传统的曲子改得乱七八糟，弹些不知所谓的音乐。为了证明他自己也可以演奏那些严肃的正统音乐，瓦洛多斯安排了这首作品。
当然，这样一部庞大的曲子，瓦洛多斯不可能在他的音乐会上全部演奏完，因为全曲三个乐章接近一个小时，不要说自己的体力承受不了，就连观众们也会有些困倦，因此，瓦洛多斯只选择了第一乐章。
尽管如此，当瓦洛多斯演奏完这段音乐时，时间也足足过去了十七分钟。好在这部作品的第一部分相当精彩，瓦洛多斯的演奏也十分到位。观众们倒也没有露出不悦之色，当瓦洛多斯结束演奏时，全场的掌声依旧热烈。
不过，当观众们一脸期待瓦洛多斯的第四首作品时，他却笑着接过了主持人递来的话筒，做了一个“大家请安静”的手势。
看到瓦洛多斯的的奇怪手势，许多观众不明白是什么意思，不过还是有一部分事先比较关注音乐会宣传的观众猜到了，多半是那个有些神秘的特约嘉宾要出场了。
果然，瓦洛多斯脸上挂着惯有的笑容说道：“接下来我要向大家隆重介绍一位嘉宾，这是一位来自华夏国的青年钢琴家，相信有些观众已经猜到了他的名字，他就李利！”
瓦洛多斯说着，将手伸到了观众席的中间部位，做了一个邀请的动作。
随着瓦洛多斯的这个动作，不少观众的目光都转向了观众席，而那些坐在我身边的观众们更是四下寻找。想要看看瓦洛多斯音乐会的嘉宾是哪一个，他们都没有想到，这位嘉宾居然一直在观众席里坐着。
在众人好奇的目光中，我笑着摘掉了头上的帽子，起身向身边的观众点头微笑，随即慢慢走出了观众席。
并没有太庄重的服饰，我穿的十分随意，不过给人的印象却是十分舒服，并没有随便的感觉。
走上舞台，我和瓦洛多斯热情的握手拥抱，虽然对瓦洛多斯邀请自己来这里动机不纯有些不快，不过基本的礼节还是不能丢的。
“或许大家不相信，在此之前，我和李利先生从来没有见过面，今天能够请他来到我的音乐会现场。我真是十分开心，李利先生不但是一位钢琴家，还是一位出色的作曲家，他写的曲子我有很多首都演奏过，十分不错，相信今天，他一定能够给大家带来耳目一新的音乐体验。”瓦洛多斯介绍完毕后，将话筒递给了我。
刚才瓦洛多斯的那番介绍，倒是十分中肯，我笑着接过话筒，先是和观众们打了个招呼，随即简短了介绍了一番。
“大家好，很高兴能够参加瓦洛多斯先生的音乐会，瓦洛多斯先生是一个十分出色的钢琴家，我十分喜欢他的作品……”一番介绍之后，在台下的一阵掌声中，我坐在了钢琴前面。
我演奏的第一首作品，是萧邦的著名讣调练习曲《革命》。
气定神闲地抬起右手，我在全场观众的目光注视下，奏出了一声网毅清澈的和弦！
斯坦威发出了一声洪亮的鸣响。如同一记号角，顿时令众人神情为之一振！
干净、清澈，强到力度的属九和弦，没有一丝一毫急燥的感觉，如同表面镀上了一层金岂的丝绸般，听上去是那么舒服。仅仅是这一记开头的和弦，就显露出了演奏者扎实的基本功和对力度、触键的完美在场有不少都是欣赏钢琴的大内行，我这记明亮的和弦，顿时引起了他们的重视，原来认为我只不过是一个来自华夏国的三流钢琴家的想法，立刻有了些许改变。
左手从小字二组的开始，以一连串下行模进的手法。迅速地朝着低音区掠去。论技巧，这段音乐远不如瓦洛多斯的《土耳其进行曲》
那段变奏的地方来得华丽，不过这一记下行的音流却胜在清晰、力度分明。即使是在如此之快的速度下，观众们仍然能够感受到那种清晰的力度层次感带给他们的舒服感受，之前许多钢琴家在演奏这首曲子的时候，虽然右手能够处理得很好，不过左手总是有着这样那样的问题，不是因为踏板运用过多而造成混乱，就是因为力度控制不好显得生硬。
然而当我的左手开始奏出那永不停歇的左手长琶音时，却让人听不出任何一丝挑剔的地方。
左手以一种无比舒服的姿态，在夫字一组和大家组之间迅速往返，每一段琶音都似乎是完全独立的，但他们之间却又似存在着某种联系。一时间，众人竟然被那力度层次稍稍弱一些的左手给吸引了过去，他们从来没有想过，伴奏居然也可以弹得如此精彩。
串串低音区的琶音，如同一阵阵涌动着的暗流，愤怒激动，而右手网毅的切分节奏，则如同冲锋的号角般，听得人热血沸腾，听着这首曲子，每个人都联想起了各自自己国家那段战争的历史，感受到了战争的残酷与坚定的民族信念，连他们自己都没有注意到，他们的目光，已经随着音乐的进行，而变得坚毅起来！
萧邦的小调练习曲《革命》号称“左手练习曲。”我以完美的技术与思想结合的表现，告诉了人们“左手练习曲”的含义。
曲子很短，只有短短的两分多钟。然而，当我奏响那最后两个沉重的和弦时，全场的掌声立方热烈了起来。听得出来这一次的掌声是真正发自内心的赞美，而并非开始那种纯腻的性质。
“精彩的演奏！我从来没有听过这么精彩的《革命》！从来没觉得《革命》居然如此好听，音乐在他的手下好像活了过来！”徐青蕾一边热情地鼓着掌，一边兴奋地说道。也不知道是和身边的格拉夫曼或是王小彬说，还是在自言自语。
“呵呵，小同学，你觉得他的演奏风格像哪位钢琴家？”格拉夫曼笑着问道。
听着格拉夫曼这个问题，徐青蕾侧着头认真地想了好一阵，才说道：“他手下的和弦太辉煌了，如同强烈的阳光般让人不敢逼视，我看。只有已故的钢琴大师鲁宾斯坦有这样的功力”徐青蕾说着，脸上露出了崇拜的神情，显然鲁宾斯坦是她十分喜欢的一位钢琴家。
“青蕾，你拿他和鲁宾斯坦比？差太远了吧，他还这么年轻，能有多深的功力？人家鲁宾斯坦可是钢琴界的一个传奇啊！”听到徐青蕾如此赞美我，王小彬的心里有些不舒服。
听了王彬的话，格拉夫曼笑了，随即说道：“不错，我也感到李利的音乐有几份鲁宾斯坦的味道，不过如果让我来评价，我觉得李利的音乐比鲁宾斯坦要更好一些。”
“啊？！”
听到格拉夫曼居然说出了这样的话。就连徐青蕾都惊讶地叫了出来。
这个赞誉太高了！如果从一个钢琴界身份、地位都不太高的人口里说出来，别人可能会认为只是一个笑话，毕竟鲁宾斯坦是近两百年来，最伟大的钢琴家，当今世界上，还没有一位钢琴家敢宣称，他自己已经超越了鲁宾斯坦。
可是，这话是从格拉夫曼口里说出来的，这意义可就不一样了！
