主流港剧女
小女人
“男女不可能平等”是港剧（亦即无线剧集）的重要特色。如果说它掌握了香港文化的某条脉搏，那便是“小女人是香港女性的主流”，而“小女人”之所以广被认同，无非因为“她”象征着女人梦寐以求的幸福：被宠、被爱、被疼惜。
这解释了为何源远流长，港剧中的女人们什么都没有，只有“爱情”。她们之中没有“丁蟹”【28】，没有“许文强”，没有为个人前途打拼的成功典范，即使有人是医生、律师、女警、鉴证专家，最后还是皆一一以小鸟依人姿态臣服于男主角。要港剧出现像《最高统帅》（Commander in Chief）中的女性国家领导人，恐怕要等无线的戏剧组大换班——虽然它的最高头头是位女性。
曾经，陈秀雯在《壹号皇庭》中的检察官是有过一闪灵光——她的“大女人”把丈夫欧阳震华，以及他的“猪朋狗友”反衬得极度“小男人”。奈何一转身“大女人”还是在“肥师奶”身上尝到更多甜头。《再见亦是老婆》正式开启了港剧“师奶为本”的时代，就连日后以饰演女强人创下事业高峰的汪明荃，也是在“小女人”的角色里找到最新归宿，那出让她跟上时代潮流的剧集叫《我的野蛮奶奶》。
反过来看，美国剧集中的女性角色却是愈来愈能与男性分庭抗礼。《单身毒妈》（Weeds）、《欲骨查》（Bones）、《真相追击》（The Closer）、《灵媒缉凶》（Medium）等大受欢迎的新戏剧品种都是“一妇当关”。爱情对于剧中独当一面的女主人公只是生活一部分而并非全部。她们一身轻装，面对更大的悬案也不过把眉头一皱，而不像港剧中的“小女人”般，动辄就对男人们咆哮：“我没有理会你的感受？你又有没有理会我的感受啊？”
我不是要说“月亮是外国的圆”，只是无法忍受港剧长期把女人描写成被动、小心眼、无理取闹、歇斯底里、不会思考、没有独立人格的典型“小女人”。但很明显市场欢迎她们的大量繁殖，拥抱港剧的粉丝们相信那是香港女人的忠实写照。只不过当编导和观众（主要是主妇/师奶？）同气连枝之际，愈来愈多港男已北上寻偶，而陈奕迅在《每当变幻时》一语道尽他们多少心声：“你们这些港女，就是素质低，要求高！”
女鳄鱼泪
港剧在过去三十年来只有一个主题，{L-End}
表面上是解不开人生的两难：出人头地一定要不择手段，但得到成功却换来众叛亲离。不知多少首电视剧主题曲均是以这矛盾入词，主唱者不管是李克勤罗嘉良或更早期的郑少秋关正杰，都是如泣如诉。“赢了全世界但失去了你”是一种“报应”，但通常它只会帮男主角赚取更多同情分，因为不能打落门牙和血吞，便不是“天地男儿”，不配肩负“天地豪情”。
然而结局往往另有安排：女主角若非回心转意，便是因意外成了植物人。也就是说，“报应”于他如果不是不够彻底，便是冷不防一个光环戴到了他头上：以守候在病榻前暗示他终其一生将对失去知觉的那一位不离不弃。为了让女观众不要觉得被标榜男主角是痴情种子的结局所冷落，港剧先后多次安排植物人女主角在眼角流现一滴泪。
换了鳄鱼、枭雄是位女性，“报应”便没有那么便宜了。港剧史上第一出，也是唯一一出让女主人公成功坐上男人交椅的《家变》，她的“赢了全世界但失去了你”的结果，却是遇上郎心如铁。倔强的洛琳（汪明荃）在一百一十集的大结局里也淌下了不轻弹的眼泪，分别在于这滴眼泪没有叫任何人回心转意——除了那个介意她“刚愎自用”，不辞而别的情人朱江，电视机旁的三百万观众也认同女强人到底不是女人的理想出路，所以因事业有成而付出孑然一身的代价，是洛琳的“最佳结局”。
男人可以在港剧世界中“笑看风云”——管它是酒店业、赌业、财经界或汽车制造业——女人却从没有享受过同等权利，即使在相对属于女性的时装界里。《天虹》是无线最后一次以女性向上爬为主题的长篇连续剧。适值郑裕玲刚以佳视弃卒身份进入TVB，我曾参与“度桥”的该剧，便是试图以黄淑仪配搭汪明荃带出上下两代三个女人的“英雄本色”。可惜意愿归意愿，大卡士归大卡士，最后演员阵容堪称钻石级的《天虹》——有郑少秋、谭咏麟、谢贤、梁珊（取代黄淑仪）、嘉伦也保不住流血不止的收视率：港人就是不爱看女儿当自强，换了是斗个你死我活的《金枝欲孽》和《溏心风暴》又当别论。
2007年7月21日
