《搏击俱乐部》是导演大卫·芬奇在1999年推出的一部极具个人风格的电影，也被誉为他最出色的作品之一。它故事压抑情绪却处处宣泄，色彩黑暗主角却有炫目光彩。被誉为“极具颠覆性质的社会生活寓言”，“一部真正意义上的世纪末的现代启示录”。
电影改编自同名小说，主要讲述一个患有严重的失眠症的大汽车公司的白领，对周围的一切充满危机和憎恨。一个偶然的机会，他遇上了卖肥皂的商人泰勒，一个浑身充满叛逆、残酷和暴烈的痞子英雄，并因为自己公寓失火而住进了泰勒破旧不堪的家中。两人因缘际会地成为了好朋友，并创立了“搏击俱乐部”：一个让人们不戴护具而徒手搏击，宗旨在于发泄情绪的地下组织。俱乐部吸引了越来越多的人，逐渐发展成为一个全国性的地下组织，而泰勒也以自己个人的魅力，吸引着那些盲目的信徒。俱乐部的成员们到处滋事打架、大肆破坏，泰勒本人的行为也越来越疯狂。白领对于“搏击俱乐部”的现况及泰勒的行为越来越无法忍受，和泰勒发生争执，泰勒离开了他。然而他发现，他走到何处都无法摆脱泰勒的影子，他开始思考：“我到底是谁？”
泰勒的第一次出现，是在医院的走廊、医生的背后，导演使其占据一帧画面一闪而过，人格逐渐开始分裂。德顿在日复一日的机械化生活中不断思考着：我是谁？我要什么？我为什么这么活着？这些问题得不到解答，心里也渐渐有了两种声音，一个是影片中的德顿、最初外显的那个人格，一个是泰勒、他内心深处叫嚣的那个魂魄。可见“人格分裂”并非一次遽变，而是一种常态。身体服从于生活伦理体系，而社会形成了或明或暗的权力网络，对人的身体进行规训，因此身体应当是符合社会规范的存在。然而实际上，身体又反映了我们愿意多大程度上接受我们所属群体的规范和价值观的影响。在影片中，正是由于两个人格对于愿意归属的社会规范的程度的不同，终于造成了他们从常态到外显成为两个人，并且展开了对于身体占有权的争夺。
那么，我们说到一个名字的时候，到底是指他（她）的“灵魂”还是“皮相”？我们说“我”的时候，又是指“我的精神”还是“我的肉体”？著名哲学家柏拉图曾深掘灵魂底蕴，被誉为对心灵结构提出有系统说明的第一人。他分灵魂为理性、激情、欲望三个组成部分，分别位于脑、胸、腹，三部分常处于斗争倾轧中，但在一定条件下也可以和谐。灵魂虽是第一性的存在，本与神、理念同族，先于形体，然又与肉体结合，只有其中的理智部分是超越肉体而光明独耀的。柏拉图号召人们“当自己的主人”，发挥灵魂中好的部分即理智的作用，节制人欲，获得道德的圆成及灵魂的解脱。我们常认为肉体是灵魂的表征，然而本片的价值观却说，我们拥有的不能代表我们，甚至我们的肉体也不能代表我们。相反地，肉体仿佛更像是一种束缚，泰勒说，“一无所有，方得自由”，德顿用泰勒给自己剧痛和伤痕，换得精神的释放和解脱。电影的最后，德顿用枪重伤了自己的肉体，击毁了另一个人格，方才获得了精神上的自由，获得了保护自己所爱的力量。他牵住玛拉，面前坍塌的，是金融体系，是物质世界，是让他迷惘的一切。灵魂战胜了肉体，灵魂也战胜了灵魂。
